Fine Art
Mijn artistieke reis
Creativiteit speelt al van jongs af aan een belangrijke rol in mijn leven. Tekenen was mijn eerste liefde, lang voordat ik ooit dacht dat het ook mijn beroep zou kunnen worden. Omdat ik destijds geen kunstopleiding kon volgen, leerde ik mezelf tekenen. Elke tekening werd zo een stille oefening in geduld, aandacht en groei.
​
Mijn creatieve pad begon met grafisch ontwerp en leidde later naar professionele fotografie. Vijf jaar lang werkte ik als fotograaf, onder andere in een modellenstudio. Ik nam ook deel aan internationale wedstrijden, waar mijn werk verschillende onderscheidingen ontving, waaronder een gouden medaille. Deze periode heeft mijn gevoel voor licht, compositie en detail sterk verdiept.
​
Vandaag werk ik voornamelijk met grafiet, houtskool, kleurpotlood en aquarel. Ik experimenteer graag met verschillende technieken en blijf mijn artistieke stem verder ontwikkelen. Ook handgemaakte processen, zoals boekbinden, spreken mij erg aan. Daarnaast verken ik nieuwe materialen, waaronder olieverf en acrylverf.
​
Naast mijn werk als kunstenaar heb ik een achtergrond in de psychologie en werk ik als therapeut en jobcoach. Mijn interesse in menselijke emoties en persoonlijke verhalen vindt op een subtiele manier ook zijn weg naar mijn kunst. Door mijn studies in kunstzinnige therapie blijft die verbinding zich verder verdiepen.
​
Naast mijn eigen werk maak ik ook portretten in opdracht, van dieren, landschappen en mensen. Heeft u een idee of een verhaal dat u graag in beeld zou laten brengen, dan help ik u daar met veel plezier bij.
Verzorging van potloodtekeningen
Een met de hand getekend potloodportret kan vele jaren mooi blijven wanneer het goed wordt verzorgd. Hang het bij voorkeur niet in direct zonlicht, maar op een plek met zacht, diffuus licht. Vermijd ook vochtige ruimtes, zoals de keuken of badkamer, omdat papier daar sneller kan beschadigen.
​
Voor een mooie presentatie kunt u het portret het best op ooghoogte ophangen (ongeveer 160–180 cm), zoals in een galerij.
U kunt het ook plaatsen op een consoletafel, een plank, een dressoir of op een standaard. Zo blijft het portret niet alleen goed bewaard, maar komt het ook optimaal tot zijn recht.
Inlijsten
Inlijsten en bescherming
​
Voor het inlijsten van een portret raad ik aan dit door een professionele inlijster te laten doen. Glas kan tijdens transport breken en zelfs bij zorgvuldige verpakking bestaat er altijd een risico op beschadiging. Een vakman zorgt niet alleen voor een veilige afwerking, maar helpt u ook bij het kiezen van een lijst en materialen die het kunstwerk het best tot zijn recht laten komen. Zo blijft uw portret jarenlang mooi en past de lijst perfect bij uw interieur en persoonlijke smaak.
​
Een veelgebruikte methode is het inlijsten met een passe-partout. Hierbij wordt een kartonnen rand tussen het glas en de tekening geplaatst, zodat het papier het glas niet raakt. Dit voorkomt dat het kunstwerk aan het glas blijft kleven en beschermt het tegen stof, condens en vlekken. Bovendien geeft een passe-partout het portret meer diepte en een elegante uitstraling.
​
In combinatie met een kwalitatieve lijst is dit een van de beste manieren om uw portret niet alleen stijlvol te presenteren, maar ook langdurig te beschermen.
Tips voor het kiezen van een lijst
​
Hier zijn enkele handige tips om in gedachten te houden bij het kiezen van een lijst voor uw potloodtekening.
​
• Kies een lichte beukenhouten lijst voor een moderne en frisse uitstraling.
• Donker hout of antiek goud geeft een meer klassieke en elegante look.
• Een eenvoudige zwarte lijst past vaak perfect bij grafiettekeningen.
• Stem de kleur van de lijst of passe-partout af op een dominante tint in het kunstwerk.
• Houd bij het kiezen van een lijst ook rekening met de stijl van de ruimte waarin het werk komt te hangen.
